Dụng cụ âm nhạc
Ensembles
Genres
Nhà soạn nhạc
Biểu diễn

Bản nhạc $4.95

Bản dịch gốc

Portraits For Piano. Bonnie Von Reis Doe. Piano Solo sheet music. Intermediate.

Bản dịch

Đối với chân dung Piano. Bonnie Von Reis Doe. Piano Solo bản nhạc. Trung gian.

Bản dịch gốc

Portraits For Piano composed by Bonnie Von Reis Doe. For piano solo. Late Intermediate. Collection. Published by Neil A. Kjos Music Company. KJ.WP563. ISBN 849796970. This collection of pieces reflects my fascination with harmonies, chord qualities and progressions, and how a simple change can profoundly alter the emotional effect of a motif or theme. It is hardly a new concept that the 88 keys of the piano are analogous to an artist's palette, and that both offer virtually limitless combinations of color. Some composers have even expressed this idea by choosing specific colors for certain notes or keys. It is this concept that prompted me to try to "paint" a portrait of each of my grandchildren with music. Each piece reflects the principal personality traits of one of my grandchildren. What surprised me most was how easily all the pieces came together. they seemed to write themselves. In general, these pieces were composed with young people in mind. There are some technical challenges, but all are stepping stones to more advanced works. The challenges are short in length and can be very rewarding when mastered. Many of the motifs are only a measure long and can be played with lots of rubato, allowing the performer a feeling of freedom and self-expression. All the pieces leave plenty of room for interpretation, so that each performer can make them his or her own. Today's composers have an incredible wealth of ideas at their disposal. In this collection you will hear a variety of elements drawn from all periods of music. Many of my harmonies and melodies are derived from the intervallic relationships and tone colors of the medieval modes. Fantasia utilizes segments of a Hungarian mode, as well as fragments of symmetrical scales that are popular in the jazz idiom. Oriental pentatonic clusters are found in measure 18, and the ending consists of an arpeggio of ascending fifths a more modern touch. All of these features give the piece an exotic and mysterious tonality. My harmonic language has also been influenced by 20th century composers such as Sergei Prokofieff, Arnold Schoenberg, Igor Stravinski and Vincent Persichetti. Quartal harmony, so prevalent in the music of these composers and in jazz, can be heard in Impromptu. I especially like the way jazz great Bill Evans used harmony. His influence, for example, is evident in the secundal harmonies found in Waltz and Fantasia. In Toccata the jazz rhythms of the introduction and ending create a "classical jazz" feeling, which is one of my favorite styles of music. As a teacher, I'm always aware of lessons that can be taught through performance music. The simple folk-like melody heard in Landler's progresses through 11 minor keys. This offers a great basic theory lesson. The student can bracket and name each modulation and learn from this example how scale and arpeggio training is directly applicable to the music he or she plays.

Bản dịch

Chân dung Đối Piano sáng tác bởi Bonnie Von Reis Doe. . Cuối Trung cấp. Bộ sưu tập. Được xuất bản bởi Neil A. Công ty Âm nhạc Kjos. KJ.WP563. ISBN 849796970. Bộ sưu tập này phản ánh niềm đam mê của miếng của tôi với hòa âm, chất lượng âm và cung tiến, và làm thế nào một sự thay đổi sâu sắc đơn giản có thể làm thay đổi hiệu ứng cảm xúc của một motif hoặc chủ đề. Nó là khó có một khái niệm mới mà 88 ​​phím của cây đàn piano là tương tự như bảng màu của một nghệ sĩ, và cả hai cung cấp kết hợp hầu như vô hạn của màu sắc. Một số nhà soạn nhạc thậm chí còn bày tỏ ý tưởng này bằng cách chọn màu sắc cụ thể cho các ghi chú hoặc một số phím. Đó là khái niệm này nhắc nhở tôi phải cố gắng để "vẽ" một bức chân dung của mỗi cháu của tôi với âm nhạc. Mỗi phần phản ánh đặc điểm tính cách chính của một trong những đứa cháu của tôi. Những gì làm tôi ngạc nhiên nhất là cách dễ dàng tất cả các mảnh đến với nhau. dường như họ viết tự. Nhìn chung, các mảnh được sáng tác với những người trẻ trong tâm trí. Có một số thách thức kỹ thuật, nhưng tất cả đều bàn đạp cho các công trình cao cấp hơn. Những thách thức ngắn chiều dài và có thể rất bổ ích khi chủ. Nhiều người trong số các họa tiết chỉ là một biện pháp lâu dài và có thể chơi với rất nhiều Rubato, cho phép người biểu diễn một cảm giác tự do và tự thể hiện. Tất cả các mảnh lại rất nhiều phòng để giải thích, để mỗi nghệ sĩ biểu diễn có thể làm cho họ của mình riêng. Hôm nay của nhà soạn nhạc có một sự giàu có đáng kinh ngạc của những ý tưởng mà họ có. Trong bộ sưu tập này, bạn sẽ nghe thấy một loạt các yếu tố rút ra từ tất cả các giai đoạn của âm nhạc. Nhiều người trong hòa âm và giai điệu của tôi được bắt nguồn từ các mối quan hệ intervallic và màu sắc giai điệu của các chế độ thời trung cổ. Fantasia sử dụng các phân đoạn của một chế độ Hungary, cũng như mảnh vỡ của cân đối xứng được phổ biến trong các thành ngữ nhạc jazz. Cụm âm ngũ cung phương Đông được tìm thấy trong biện pháp 18, và kết thúc bao gồm một hợp âm của phần năm tăng dần một liên lạc hiện đại hơn. Tất cả các tính năng này cung cấp cho các mảnh một thanh khiết kỳ lạ và bí ẩn. Ngôn ngữ hòa âm của tôi cũng bị ảnh hưởng bởi các nhà soạn nhạc thế kỷ 20 như Sergei Prokofieff, Arnold Schoenberg, Igor Stravinski và Vincent Persichetti. Hài hòa Quartal, rất thịnh hành trong âm nhạc của các nhà soạn nhạc và nhạc jazz, có thể nghe thấy trong Impromptu. Tôi đặc biệt thích cách jazz vĩ đại Bill Evans sử dụng hài hòa. Ảnh hưởng của mình, ví dụ, là điều hiển nhiên trong hòa âm secundal tìm thấy trong Waltz và Fantasia. Trong Toccata nhịp điệu jazz của việc giới thiệu và kết thúc tạo ra một "cổ điển jazz" cảm giác, đó là một trong những phong cách yêu thích của tôi về âm nhạc. Là một giáo viên, tôi luôn ý thức được bài học có thể được giảng dạy thông qua âm nhạc thực hiện. Giai điệu dân gian như đơn giản nghe trong tiến bộ Landler thông qua 11 phím nhỏ. Điều này cung cấp một bài học lý thuyết cơ bản lớn. Học sinh có thể khung và đặt tên cho mỗi điều chế và học hỏi từ những ví dụ này như thế nào quy mô đào tạo và hợp âm được áp dụng trực tiếp vào âm nhạc của anh hoặc cô đóng vai.