Dụng cụ âm nhạc
Ensembles
Genres
Nhà soạn nhạc
Biểu diễn

Bản nhạc $65.00

Bản dịch gốc

Anthropology. Claude Thornhill. Advanced.

Bản dịch

Nhân học. Claude Thornhill. Nâng cao.

Bản dịch gốc

Anthropology by Claude Thornhill. Edited by Jeffrey Sultanof. Arranged by Gil Evans. For big band. Swing. Difficult. Full score and set of parts. Published by Jazz Lines Publications. JL.JLP-8123. Background. Before World War II, the Claude Thornhill Orchestra's popularity was as a 'sweet' band. With the integrated sound of clarinets, saxes, trumpets, French horns, trombones and rhythm section playing under the leader's virtuosic piano solos, and the arrangements of the leader, Gil Evans and some others, the band made some beautiful recordings and was fairly successful. After a short stint in the Navy, Thornhill laid low for awhile until he put his band back together in 1946. This ensemble would become legendary as composer. arranger Gil Evans' personal workshop, as Thornhill virtually gave the band to him to do as he pleased. While Evans understood that this was still an ensemble that played popular music. and Evans certainly wrote his share of dreamy, lovely ballads and medleys. , he not only gave writing opportunities to Gerry Mulligan. whom Evans mentored after the saxophonist. arranger left Gene Krupa. and George Russell. who was starting to formulate what would be his Lydian Chromatic Concept. , but Evans explored the new world of modern jazz called 'bebop. ' The results were the legendary trilogy of settings for Anthropology, Donna Lee, and Yardbird Suite. Most of the Thornhill musicians had little experience playing the new music, so Evans taught it to them. Thornhill was not pleased by these pieces and they were not played when he was on the stand, although he recorded the first two titles a few times. Thornhill and Evans parted musical company in early 1948, and later that year, Mulligan, Russell, Johnny Mandel, John Carisi and John Lewis joined with Gil to create a smaller ensemble that would sound like the Thornhill band. Thus was born the Miles Davis Nonet. The Music. Anthropology was written by Charlie Parker and Dizzy Gillespie. Evans arranged the line in 1947, and it was recorded for Columbia Records and for radio transcriptions. The instrumentation calls for 5 saxophones doubling clarinet, 3 trumpets, 2 trombones, 2 French horns, tuba, guitar, piano, bass, and drums. For this publication, the French horn and tuba parts alternately may be played by a 4th trumpet and trombones 3 and 4 as follows. French horn 1 Trumpet 4 French horn 2 Trombone 3 Tuba Trombone 4 Conductors are strongly urged not to double these parts. if you have both French horns and Tuba, do not use the trumpet and trombone parts. As with Yardbird Suite, Evans notated swing rhythms as dotted-eighth & sixteenth, not two eighths. This figure has been changed in this publication to two eighths for ease of reading. Bars 129 to 141 were later extracted and re-orchestrated for what was probably an experiment by Evans to test out different ways of scoring these bars for the Miles Davis Nonet. Though the parts have the name Anthropology written at the top, the piece is not quoted directly. These bars were later used as a theme for the two extant broadcasts of the Nonet from the Royal Roost. Notes to the Conductor. The first time I heard this treatment of the Parker. Gillespie line, I laughed because Evans used one of the trademark colors of the Thornhill ensemble. clarinets, alto saxes and cup-muted trumpets. and applied it for a modern jazz theme. This would have been the last group of instruments that most arrangers would use on such a theme, but as Miles Davis said, "That's Gil for you. " This arrangement simply doesn't work when played slower than quarter note 200, so the altos, clarinets and trumpets not only have to practice their parts to play the music smoothly, but should practice together to get the best blend possible. As you know, unisons are often problematic when instrumental color and wide melodic contours are present, and are additionally challenging given that the clarinets are in the key of A, and the alto saxes in E. From bar 105 through bar 141, the ensemble has a huge challenge. to play the figures together without dragging and to maintain accurate intonation in the concert key of G Major. Sectional rehearsals with this section played VERY slowly at first are a must. If you have any interest in performing music from any of the Davis. Evans settings for Columbia Records, this is an example of the many minefields that are present. think of Springsville from Miles Ahead. Also observe the subtle use of dynamics as indicated by Evans. As I have experienced with my students ensembles, mastery of this difficult music is cause for celebration, and the more you play it, the more relaxed it will sound. -Jeffrey Sultanof. Editor. Note. The sound sample is courtesy of the Manhattan School of Music's Concert Jazz Band, conducted by Justin DiCioccio.

Bản dịch

Nhân chủng học Claude Thornhill. Thay đổi nội dung bởi Jeffrey Sultanof. Sắp xếp bởi Gil Evans. Cho ban nhạc lớn. Lung lay. Khó khăn. Đầy đủ số điểm và thiết lập các bộ phận. Được xuất bản bởi Jazz dòng ấn phẩm. JL.JLP-8123. Nền. Trước khi chiến tranh thế giới II, phổ biến Claude Thornhill dàn nhạc là như một ban nhạc 'ngọt'. Với âm thanh tích hợp của clarinet, saxes, trumpet, sừng Pháp, kèn trombone và phần nhịp điệu chơi dưới solo đàn piano bậc thầy của nhà lãnh đạo, và sự sắp xếp của nhà lãnh đạo, Gil Evans và một số người khác, ban nhạc thực hiện một số bản thu âm đẹp và khá thành công. Sau một thời gian ngắn trong Hải quân, Thornhill đặt thấp cho một lúc cho đến khi ông đưa ban nhạc của anh trở lại với nhau vào năm 1946. Quần này sẽ trở thành huyền thoại như nhà soạn nhạc. cải biên hội thảo cá nhân Gil Evans, như Thornhill hầu như đã làm cho ban nhạc để anh ta làm như ông hài lòng. Trong khi Evans hiểu rằng điều này vẫn còn là một tập hợp mà chơi nhạc phổ biến. và Evans chắc chắn đã viết chia sẻ của ông về thơ mộng, những bản ballad đáng yêu và liên khúc. , Ông không chỉ cho cơ hội để viết Gerry Mulligan. mà Evans cố vấn sau khi nghệ sĩ saxophone. biên trái Gene Krupa. và George Russell. người đã bắt đầu xây dựng những gì sẽ là Chromatic Khái niệm Lydian của mình. , Nhưng Evans khám phá thế giới mới của jazz hiện đại gọi là "bebop. "Kết quả là bộ ba huyền thoại của các thiết lập cho nhân chủng học, Donna Lee, và Yardbird Suite. Hầu hết các nhạc sĩ Thornhill đã có ít kinh nghiệm chơi âm nhạc mới, do đó Evans đã dạy cho họ. Thornhill đã không được hài lòng bởi những miếng và họ không được chơi khi ông đứng trên bục, mặc dù ông đã ghi lại hai danh hiệu đầu tiên một vài lần. Thornhill và Evans chia tay công ty âm nhạc vào đầu năm 1948, và một năm sau đó, Mulligan, Russell, Johnny Mandel, John Carisi và John Lewis cùng với Gil để tạo ra một quần thể nhỏ hơn mà sẽ âm thanh như ban nhạc Thornhill. Do đó sinh ra Miles Davis Nonet. Âm nhạc. Nhân chủng học đã được viết bởi Charlie Parker và Dizzy Gillespie. Evans sắp xếp các dòng trong năm 1947, và nó đã được ghi lại cho hãng Columbia Records và phiên âm đài phát thanh. Các thiết kêu gọi tăng gấp đôi 5 saxophone clarinet, kèn 3, 2 kèn trombone, 2 sừng Pháp, Tuba, guitar, piano, bass, và trống. Cho ấn phẩm này, sừng và Tuba phần Pháp luân phiên có thể được chơi bởi một cây kèn 4 và kèn trombone 3 và 4 như sau. Sừng Pháp 1 Trumpet 4 Pháp sừng 2 Trombone 3 Tuba Trombone 4 dẫn điện được khuyến khích mạnh mẽ không tăng gấp đôi các bộ phận. nếu bạn có cả hai cái sừng Pháp và Tuba, không sử dụng kèn trombone và các bộ phận. Như với Yardbird Suite, Evans ký hiệu nhịp điệu nhún nhảy như rải rác tám. Con số này đã được thay đổi trong ấn phẩm này để 2/8 để dễ đọc. Thanh 129-141 sau được trích xuất và tái phối cho những gì có lẽ là một thí nghiệm của Evans để kiểm tra cách khác nhau của các thanh ghi cho Miles Davis Nonet. Mặc dù các bộ phận có nhân chủng học tên viết ở đầu trang, phần không trích dẫn trực tiếp. Những thanh này sau đó được sử dụng như là một chủ đề cho hai chương trình phát sóng còn tồn tại của Nonet Hoàng gia Roost. Thuyết minh dẫn. Lần đầu tiên tôi nghe nói điều trị này của Parker. Dòng Gillespie, tôi cười vì Evans sử dụng một trong những màu sắc nhãn hiệu của quần Thornhill. clarinet, kèn alto saxes và chén tắt. và áp dụng nó cho một chủ đề nhạc jazz hiện đại. Đây có thể là nhóm cuối cùng của các công cụ mà hầu hết các cải biên sẽ sử dụng trên một chủ đề như vậy, nhưng như Miles Davis nói: "Đó là Gil cho bạn. "Sự sắp xếp này chỉ đơn giản là không hoạt động khi được chơi chậm hơn so với lưu ý quý 200, do đó Altos, clarinet và kèn không chỉ phải thực hành bộ phận của họ để chơi nhạc suốt, nhưng cần luyện tập cùng nhau để có được sự pha trộn tốt nhất có thể. Như bạn đã biết, unisons thường có vấn đề khi màu sắc và đường nét cụ giai điệu rộng là hiện tại, và đang thách thức bổ sung cho rằng clarinet là trong khóa A, và saxes alto trong E. Từ thanh thông qua 105 thanh 141, quần thể có một thách thức lớn. để chơi các con số lại với nhau mà không cần kéo và duy trì ngữ điệu chính xác trong chính buổi hòa nhạc của G chính. Buổi diễn tập cắt với phần này chơi RẤT chậm lúc đầu là phải. Nếu bạn có quan tâm đến biểu diễn âm nhạc từ bất kỳ các Davis. Thiết lập Evans cho hãng Columbia Records, đây là một ví dụ trong số rất nhiều bãi mìn có mặt. nghĩ về Springsville từ Miles Ahead. Cũng quan sát thấy việc sử dụng tinh tế của động lực như được chỉ ra bởi Evans. Như tôi đã có kinh nghiệm với các sinh viên cụm công của tôi, chủ của âm nhạc khó khăn này là nguyên nhân cho lễ kỷ niệm, và càng có nhiều bạn chơi nó, thoải mái hơn nó sẽ âm thanh. -Jeffrey Sultanof. Biên tập viên. Ghi. Các mẫu âm thanh là lịch sự của Trường Manhattan của Concert Jazz Band Music, được thực hiện bởi Justin DiCioccio.