Dụng cụ âm nhạc
Ensembles
Genres
Nhà soạn nhạc
Biểu diễn

Bản nhạc $18.95

Bản dịch gốc

Vocal Improvisation Games. Voice sheet music.

Bản dịch

Vocal Improvisation Games. Nhạc bằng giọng nói.

Bản dịch gốc

Vocal Improvisation Games. For Singers and Choral Groups. Composed by Jeffrey Agrell, Patrice Ward-Steinman. Music Education. Sacred, Educational. Book. 76 pages. Published by GIA Publications. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. Sacred, Educational. "This book is a must-have resource for all choral music educators. The extensive collection of vocal games is phenomenal. They are presented clearly and simply, providing teachers and students an excellent entry point to learning improvisation-while also giving more experienced improvisers effective tools for teaching and sharing their creative art. The authors also clearly demonstrate the importance of teaching improvisation as a part of a comprehensive musicianship pedagogy that includes both literate and aural traditions. -Brad Rees. Director of the award-winning a cappella group Up in the Air. Music Department Director. Tiffin University, Tiffin, Ohio. "This book should be required reading for every person studying music education, vocal pedagogy, musical performance, elementary education, and. or life-long musicianship. The games provide a natural conduit for individual self-expression rooted in one's authentic self. With regular incorporation of these games into our classrooms, choirs, and lives, we can delve easily and playfully into our own individual self-expressive beauty, and our instructional repertoire and tools will increase exponentially. Instrumentalists, dancers, and actors could also experience significant artistic growth using this excellent resource. It is a must-have for all vocal pedagogues and lovers of music making. -Mary L. Cohen. Associate Professor of Music Education. University of Iowa, Iowa City, Iowa. "Agrell and Madura have written an extraordinary book that has application for teaching and artistry in a wide range of settings. Improvisation is central to music making. Agrell and Madura assist both the uninitiated and the experienced singer and teacher to develop vocal improvisation in an atmosphere of challenge and inspiration. I highly recommend this book to all who value the voice and appreciate its potential as a creative instrument. -Andre de Quadros. Professor of Music, Boston University. "Although the National Standards for the Arts have been an established foundation of music education for many years now, the use of #3. improvising melodies, variations, and accompaniments. still escapes me. Usually, I just ignore it and hope no one notices. How on earth would I include "jazz" in my traditional concert choir of 100 students. But in my heart as a music educator, I understand the value of training young musicians. The problem is figuring out how to make it happen. Vocal Improvisation Games may just be the answer. It is a hands-on, how-to guide with exercises that show jazz is not the only kind of improvisation, and that improvisation can be incorporated in any kind of music making. The games are typically short and inclusive and can be built into the warm-up routine of any ensemble. I am looking forward to including many of these ideas in my daily rehearsals this school year and not hiding from standard #3 any longer. -Dr. Randi Carp. Choral director, Phoenixville High School, Phoenixville, PA. ACDA Eastern Regional Show Choir Repertoire and Standards Chair. Why don't classical musicians improvise. Why do jazz players get to have all the fun. And how do improvisers develop such fabulous technique and aural skills. With this book, Jeffrey Agrell and Patrice Madura Ward-Steinman open the door to improvisation for all non-jazz musicians who thought it was beyond their ability to play extemporaneously. Gently, step by step, Agrell and Madura lead us through a series of games rather than exercises. The game format takes the pressure off of classically trained musicians, steering them away from their fixation on mistake-free performance and introducing the basic concepts of playing with music itself instead of obsessing over a perfect rendition of a written score. States authors. "Playing duets from the ink is fun and full of musical vitamins, but it needs a complimentary aural approach to develop all-around musicianship. " Vocal Improvisation Games for Singers and Choral Groups provide that complementary approach.

Bản dịch

Vocal Improvisation Games. Đối với ca sĩ và nhóm hợp xướng. Sáng tác bởi Jeffrey Agrell, Patrice Ward-Steinman. Giáo dục âm nhạc. Sacred, giáo dục. Cuốn sách. 76 trang. Các ấn phẩm được xuất bản bởi GIA. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. Sacred, giáo dục. Cuốn sách này là một-phải có cho tất cả các nguồn tài nguyên giáo dục âm nhạc hợp xướng. Các bộ sưu tập lớn của trò chơi vocal là hiện tượng. Chúng được trình bày rõ ràng và đơn giản, cung cấp giáo viên và sinh viên nhập điểm tuyệt vời để học tập hứng-trong khi cũng cho improvisers kinh nghiệm hơn các công cụ hiệu quả cho việc giảng dạy và chia sẻ nghệ thuật sáng tạo. Các tác giả cũng thể hiện rõ sự quan trọng của việc giảng dạy ngẫu hứng như một phần của một phương pháp sư phạm âm nhạc toàn diện bao gồm cả truyền thống chữ và thính giác. -Brad Rees. Giám đốc các giải thưởng một nhóm cappella Up in the Air. . Đại học Tiffin, Tiffin, Ohio. Cuốn sách này sẽ được yêu cầu đọc cho mọi người nghiên cứu giáo dục âm nhạc, sư phạm thanh nhạc, biểu diễn âm nhạc, giáo dục tiểu học,. hoặc suốt đời âm nhạc. Các trò chơi cung cấp một kênh truyền tự nhiên cho cá nhân tự thể hiện bắt nguồn từ một người tự xác thực. Với kết hợp thường xuyên của các trò chơi vào lớp học, đồng ca của chúng tôi, và cuộc sống, chúng ta có thể nghiên cứu kỹ cách dễ dàng và tinh nghịch vào cá nhân tự biểu cảm nét đẹp riêng của chúng tôi, và các tiết mục giảng dạy và công cụ của chúng tôi sẽ tăng theo cấp số nhân. Nhạc công, vũ công và diễn viên cũng có thể trải nghiệm sự phát triển nghệ thuật quan trọng sử dụng nguồn tài nguyên tuyệt vời này. Nó là một-phải có cho tất cả sư phạm thanh nhạc và những người yêu âm nhạc làm. -Mary L. Cohen. Phó Giáo sư Giáo dục âm nhạc. Đại học Iowa, Thành phố Iowa, Iowa. Agrell và Madura đã viết một cuốn sách đặc biệt có ứng dụng cho việc giảng dạy và nghệ thuật trong một loạt các thiết lập. Ngẫu hứng là trung tâm để làm âm nhạc. Agrell và Madura giúp ca sĩ và giáo viên cả người lãnh đạo và kinh nghiệm để phát triển hứng hát trong một bầu không khí của thách thức và cảm hứng. Tôi khuyên bạn nên cuốn sách này cho tất cả những người coi trọng tiếng nói và đánh giá cao tiềm năng của nó như là một công cụ sáng tạo. -Andre De Quadros. Giáo sư âm nhạc, Đại học Boston. Mặc dù các tiêu chuẩn quốc gia về nghệ thuật đã là một nền tảng thiết lập giáo dục âm nhạc trong nhiều năm nay, việc sử dụng # 3. ứng tác giai điệu, biến thể, và đệm. vẫn thoát cho tôi. Thông thường, tôi chỉ cần bỏ qua nó và hy vọng không có thông báo một. Làm thế nào trên trái đất Tôi sẽ bao gồm jazz buổi hòa nhạc trong dàn đồng ca truyền thống của tôi có 100 sinh viên. Nhưng trong trái tim tôi như là một nhà giáo dục âm nhạc, tôi hiểu giá trị của đào tạo các nghệ sĩ trẻ. Vấn đề là tìm ra cách để làm cho nó xảy ra. Vocal Improvisation Games chỉ có thể là câu trả lời. Nó là một tay vào, làm thế nào để hướng dẫn các bài tập mà thấy jazz không phải là loại chỉ ngẫu hứng, ngẫu hứng và có thể tích hợp vào bất kỳ loại làm âm nhạc. Các trò chơi thường ngắn và hòa nhập và có thể được xây dựng thành các thói quen khởi động của bất kỳ quần. Tôi đang mong bao gồm rất nhiều những ý tưởng trong buổi tập hàng ngày của tôi trong năm học này và không che giấu từ tiêu chuẩn # 3 nữa. -Dr. . Giám đốc hợp xướng, High School Phoenixville, Phoenixville, PA. . Tại sao nhạc sĩ cổ điển không ứng biến. Tại sao người chơi jazz được để có tất cả những niềm vui. Và làm thế nào để phát triển kỹ thuật improvisers tuyệt vời như vậy và kỹ năng thính giác. Với cuốn sách này, Jeffrey Agrell và Patrice Madura Ward-Steinman mở cửa để hứng cho tất cả các nhạc sĩ jazz không ai nghĩ rằng nó đã vượt quá khả năng của họ để chơi extemporaneously. Nhẹ nhàng, từng bước, Agrell và Madura dẫn chúng ta thông qua một loạt các trò chơi chứ không phải là các bài tập. Các định dạng game diễn các áp lực giảm của các nhạc sĩ được đào tạo cổ điển, lái chúng đi từ định hình về hiệu suất nhầm lẫn tự do và giới thiệu các khái niệm cơ bản của việc chơi với âm nhạc riêng của mình thay vì sự kết dính một rendition hoàn hảo của một số văn bản. Hoa giả. Chơi song tấu từ mực là thú vị và đầy đủ các vitamin âm nhạc, nhưng nó cần một cách tiếp cận aural miễn phí để phát triển tất cả các xung quanh âm nhạc. Vocal Improvisation Games cho ca sĩ và nhóm hợp xướng cung cấp cho rằng cách tiếp cận bổ sung.