Dụng cụ âm nhạc
Ensembles
Genres
Nhà soạn nhạc
Biểu diễn

Bản nhạc $18.00

Bản dịch gốc

Taxim I, op. 14. Marimba sheet music. Percussion sheet music. Advanced.

Bản dịch

Taxim tôi, op. 14. Nhạc Marimba. Nhạc bộ gõ. Nâng cao.

Bản dịch gốc

Taxim I, op. 14 composed by Dimitris Papadimitriou. Percussion Ensemble. For Marimba. 4-mallet. marimba. 5-octave. Percussion Music. Medium difficult. Score and set of parts. Duration 10. 00. Published by C. Alan Publications. CN.12110. The composer characterizes this piece as learned ethnic. As in all of his previous works, this one is tonal, using ancient modes or their variation that leads to the use of peculiar key signatures. In Persian, Taxim is the ramp where musicians would play. taquasim. In Turkish, it means crossroad. taksim. Traditional Greek musicians, in place of the word key or mode, use the word road. The same word in Latin is used as the title of the present work. Traditional musicians use this word to mean improvisation. hence, the derivation of this expression. the crossing of the roads. This type of improvisation occurs with a solo instrument either before the main body of a song or a dance, as an introductory prelude, or between it. The composer characterizes the piece as learned ethnic. As in all of his previous works, this one is tonal, using ancient modes or their variation that leads to the use of peculiar key signatures. The 'non-familiar' performer needs to be very attentive to these key signatures, as well as the accidentals, because their use is not random. The words in the parentheses are the names that folk instrumentalists give each mode. From the beginning of this work. rehearsal letter A. , the music material is exposed with chords that will be used and processed later. A written improvisation follows. rehearsal letter B. that leads to an Allegro. rehearsal letter C. full of transpositions and variations of the Phrygian and Aeolian mode, using the basic themes of the piece. An Andante. rehearsal letter G. follows with four improvisations for the soloist with musical bridges, which connect the improvisational parts each time, and a finale. rehearsal letter H. with the basic themes of this work. Wherever there are trills in double notes, it is better if the first mallet hits the initial note. In ethnic or oriental style of improvisation, the interval of a second in a trill sounds better than that of a third. Wherever an augmented second is formed - especially in the 2nd and 3rd degrees of the scale - it is appropriate if they are resolved in the following pitches higher or lower, due to a sense of attraction being formed. specifically, the motion from the 2nd to the 1st degree functions as the 7th leading tone in the major mode. In general terms, any of the given notes of the modes will sound correct. but one should be aware that, as in the major mode, the principle degrees are the 1st, 4th, or 5th. When playing one should make a reference to them very often by beginning or ending the phrases with them. In this style, the simpler rhythmic formulas sound much nicer than formulas with syncopations and rests in strong beats. The given time frames for the improvisations are only indicative, and they can be both decreased and increased - though not too much, in order that the coherence of the piece not be lost.

Bản dịch

Taxim tôi, op. 14 sáng tác bởi Dimitris PAPADIMITRIOU. Bộ gõ Ensemble. Cho Marimba. 4 vồ. marimba. 5 octave. Âm nhạc bộ gõ. Vừa khó khăn. Điểm số và thiết lập các bộ phận. Thời gian 10. 00. Được xuất bản bởi Alan C. ấn phẩm. CN.12110. Nhà soạn nhạc đặc trưng cho tác phẩm này như học dân tộc. Như trong tất cả các tác phẩm trước đây của ông, đây là một âm, sử dụng chế độ cổ đại hoặc biến thể của họ dẫn đến việc sử dụng chữ ký quan trọng đặc biệt. Trong Tiếng Ba Tư, Taxim là đoạn đường nơi các nghệ sĩ sẽ chơi. taquasim. Trong Thổ Nhĩ Kỳ, nó có nghĩa là ngã tư. Taksim. Nhạc sĩ truyền thống Hy Lạp, ở vị trí của phím từ hoặc chế độ, sử dụng đường từ. Cùng một từ trong tiếng Latin được sử dụng như tiêu đề của công việc hiện tại. Nhạc sĩ truyền thống sử dụng từ này có nghĩa là ngẫu hứng. do đó, nguồn gốc của biểu thức này. giao nhau của các tuyến đường. Đây là loại ngẫu hứng xảy ra với một nhạc cụ độc tấu hoặc trước khi phần chính của một bài hát hoặc một điệu nhảy, như một khúc dạo đầu giới thiệu, hoặc giữa nó. Nhà soạn nhạc đặc trưng của mảnh như học dân tộc. Như trong tất cả các tác phẩm trước đây của ông, đây là một âm, sử dụng chế độ cổ đại hoặc biến thể của họ dẫn đến việc sử dụng chữ ký quan trọng đặc biệt. Các 'không quen' biểu diễn cần phải rất chú ý đến những chữ ký quan trọng, cũng như accidentals, bởi vì việc sử dụng chúng không phải là ngẫu nhiên. Các từ trong ngoặc đơn là tên mà nhạc công dân gian cho mỗi chế độ. Từ bắt đầu công việc này. thư diễn tập Một. , Vật liệu âm nhạc được tiếp xúc với âm sẽ được sử dụng và xử lý sau. Một ngẫu hứng viết sau. diễn tập chữ B. dẫn đến một Allegro. thư diễn tập C. đầy đủ các chuyển vị và các biến thể của chế độ Phrygian và Aeolian, sử dụng các chủ đề cơ bản của phần. Một Andante. thư diễn tập G. sau với bốn hứng cho các nghệ sĩ độc tấu với cầu âm nhạc, mà kết nối các phần ngẫu hứng mỗi lần, và một đêm chung kết. thư diễn tập H. với các chủ đề cơ bản của công việc này. Bất cứ nơi nào có trills trong ghi chú đôi, nó là tốt hơn nếu vồ đầu tiên truy cập lưu ý ban đầu. Trong phong cách dân tộc phương Đông hay ngẫu hứng, khoảng thời gian của một giây trong một trill âm thanh tốt hơn so với một phần ba. Bất cứ nơi nào một thứ hai tăng cường được hình thành - đặc biệt là trong 2 và độ 3 của quy mô - đó là thích hợp nếu chúng được giải quyết trong sân sau cao hơn hoặc thấp hơn, do một cảm giác thu hút được hình thành. đặc biệt, chuyển động từ thứ 2 đến các chức năng bằng 1 làm âm hàng đầu thứ 7 trong chế độ chính. Nói chung, bất kỳ của các ghi chú cho các chế độ âm thanh sẽ đúng. nhưng ta nên lưu ý rằng, như ở chế độ lớn, độ nguyên tắc là các ngày 1, 4, hoặc 5. Khi chơi một nên thực hiện một tham chiếu đến chúng thường xuyên bằng cách bắt đầu hoặc kết thúc các cụm từ với họ. Trong phong cách này, các công thức nhịp điệu đơn giản âm thanh đẹp hơn nhiều so với công thức với syncopations và nằm trong nhịp đập mạnh mẽ. Các khung thời gian nhất định cho các ứng tác chỉ chỉ, và chúng có thể được cả giảm và tăng lên - dù không quá nhiều, để rằng sự kết hợp của các mảnh không bị mất.